Основное руководство по покраске корабля

GHub Platform · Гайд · 0 ответов · 7 просмотров

Привет! Я Лорд Драконис (хотя в сообществе Cosmoteer меня часто называют «Аструм»). Я считаю себя скорее художником-любителем, и мне еще многому предстоит научиться, но я хотел написать базовое руководство для тех, кто изо всех сил пытается создавать корабли, которыми они могут гордиться. В этом руководстве я постараюсь продемонстрировать некоторые простые, но эффективные приемы рисования, которые могут радикально изменить внешний вид вашего корабля, надеюсь, без особых трудностей. Как и все художественные задачи, покраска кораблей в Cosmoteer полностью субъективна. Вы можете использовать некоторые, все или ни одну из этих стратегий при рисовании и при этом создавать свои собственные невероятные корабли. Все примеры кораблей и фотографии — мои собственные. Начнем с основ! Во-первых, давайте рассмотрим самые основные основы работы системы рисования. Во-первых, краска делится на один слой базовой краски и три слоя декалей, что в сумме составляет четыре «уровня» краски. Базовый слой краски является самым простым (но все же очень важным!) — он состоит только из одного моноцвета с возможностью выбора «текстуры». Эта текстура на самом деле может радикально изменить общий вид вашей схемы окраски, поэтому не стесняйтесь менять ее и часто экспериментируйте, чтобы найти то, что вам нравится! Каждый слой, начиная с первого слоя базовой краски и заканчивая самым верхним слоем (третьим слоем декали), «упорядочивается» последовательно. Это означает, что краска на более высоком слое закрасит поверхностную краску на нижнем слое. Опытные художники будут использовать это в своих интересах, создавая уникальные эффекты, покрывая только части нижних областей и используя своего рода «негативное» пространство. Это будет расширено далее в руководстве. В конечном счете, краска корабля представляет собой комбинацию всех четырех слоев (базовая краска, слой декали 1, слой декали 2 и слой декали 3) вместе для создания заданного дизайна. Понимание того, как взаимодействуют слои, является важнейшим аспектом создания удовлетворяющего и привлекательного дизайна. Пример корабля со всеми выложенными слоями декалей, которые затем объединены внизу. Этот корабль будет показан повсюду вместе с другими. Начнем с одной из самых фундаментальных техник покраски кораблей — ЗАТЕНЕВАНИЯ. Затенение — это метод создания псевдо-3D-эффектов на кораблях, который часто считается одним из основных методов рисования. Итак, как делается затенение? Затенение облегчается за счет использования «Fades», которые являются одним из многих доступных вариантов декалей. Существует несколько форм и типов фейдов, позволяющих создавать различные формы для создания уникальных «приподнятых» и «опущенных» областей на корабле. Базовая наклейка фейда — это «Fade02», представляющая собой прямую, простую линию, которая часто образует основную «сердцевину» форм фейда. Чтобы завершить эти формы, часто используются наклейки «Fade01» и «Fade03», обеспечивающие правильное и плавное закрытие углов. Многие основные цвета исчезают вместе с изогнутыми деталями. В каждом примере формы затухания справа используются некоторые или все эти наклейки (но только четыре, показанные в левом верхнем углу) для создания фигур, похожих на тени. Чтобы затухания были наиболее эффективными, их необходимо размещать на самом верхнем используемом слое, который почти во всех случаях будет третьим слоем декалей. Это связано с тем, что затухания часто очень точно имитируют тени и поэтому не должны быть затемнены другими источниками. Базовые фейды часто создают прямые угловые рамки и прямоугольники для создания их теней, поскольку это самый простой вариант, хотя использование других форм для создания «угловых» и даже «изогнутых» фейдов возможно с некоторыми декалями, такими как «Curved07». Наш пример поставляется только со слоем затенения. Техника номер два — использование узоров и, как следствие, уникальных способов создания приятных на вид линий и форм. Существует множество уникальных наклеек, доступных для использования, и многие из них можно использовать захватывающими и уникальными способами, часто отличающимися от их, казалось бы, «очевидного» намерения. Экспериментирование является ключевым моментом! Примеры включают «Curve07» и «Curve02», объединенные для создания аккуратных символов и фигур, которые могут служить привлекательными центральными элементами. Многие из них также могут комбинироваться и «перетекать» вместе, создавая естественные конечные точки или продолжения друг для друга. Различные наклейки, используемые для создания уникальных форм, полос или узоров. Все фигуры справа были созданы с использованием различных декалей из левого столбца. Наклейки — это основа вашей краски, поэтому гибкое и творческое использование их вместе, а не как отдельных частей, может значительно улучшить схему окраски. Пример поставки с первым и вторым слоями декалей, показывающий несколько простых декалей и способы их смешивания. Как упоминалось в базовом разделе, слои декалей могут взаимодействовать уникальным образом благодаря тому, что каждый слой закрашивается поверх предыдущего. Во многих случаях это просто означает, что декаль более высокого уровня полностью закроет декаль более низкого уровня, но это не всегда так. Опытные художники предпочтут использовать частичные наклейки, которые не занимают пространство всего блока, чтобы оставить место для другой небольшой наклейки либо над ней, либо под ней. Это позволяет создавать чрезвычайно творческие эффекты и стили, которые помогут сохранить «плавный» вид между различными цветами и слоями. Пример некоторых наклеек, накладываемых друг на друга. Синяя наклейка находится на более высоком слое, чем красная. Наш полный пример со всеми смешанными слоями показывает, как все они взаимодействуют, образуя сетку. Это не столько «техника», как другие, а скорее просто краткий обзор того, как выбор цвета и форма самого корабля могут повлиять на ваш дизайн. От вас не требуется «придерживаться» определенной цветовой схемы до или во время вашего проекта рисования (и действительно, я лично часто меняю ее по сравнению с моим первоначальным выбором), поэтому эксперименты очень приветствуются по мере развития вашего дизайна. Хотя это не руководство по постройке корабля, форма корабля часто может сильно влиять на его общее эстетическое ощущение, что может повлиять на то, как вы хотите его покрасить. Более уникальные и причудливые формы и выступы часто негативно влияют на характеристики корабля, поэтому вы должны быть готовы к некоторым потерям в эффективности, если решите радикально разнообразить его форму. Несколько основных понятий, которые следует иметь в виду: Яркость/Яркость: Насколько ярким вы хотите, чтобы ваш корабль был? Почти блестящий? Или скучный «ржавый» стиль? Вы можете настроить яркость, перемещая палитру цветов вертикально в поле цвета. Контраст. Выбор очень похожих цветов может дать красивые, стабильные результаты, но иногда смешивание другого контрастного (другого) цвета действительно может сделать дизайн «ярким», а не слишком «одинаковым». Это, конечно, как и все, субъективно, и вам следует адаптировать свой дизайн так, как вы хотите! Форма: Как уже упоминалось, радикальные формы, как правило, менее эффективны (пожалуйста, обратитесь к различным руководствам по судостроению для получения дополнительной информации), но могут обеспечить еще один аспект творчества. Поэкспериментируйте со всевозможными «плавниками», «крыльями», «остроконечными выступами», «круглыми секциями» и многим другим, чтобы создать свои собственные уникальные формы корабля! Асимметрия позволяет создавать невероятно уникальные корабли! Вот несколько примеров фотографий кораблей и даже несколько файлов .ship для вашего личного анализа. Файлы .ship можно легко перетащить прямо в творческую игру (не перетаскивайте в меню сборки, так как вы потеряете краску — перетащите прямо в игровое пространство). Несколько альтернативных стартовых кораблей. Их файлы .ship для личного использования можно найти ниже. Файл .ship маленького диагонального истребит